quinta-feira, 5 de novembro de 2009

Entrevista no TVE


Eu dando um ollie no hip Foto: Rene Jr

Para quem quer ver eu e o Rene Jr. em ação, tirando foto de skate, é só sintonizar no TVE (tv aberto canal 2, NET canal 18 e sky canal 116) as 15h nesse domingo dia 8 de Novembro.
Um abraço a todos.

segunda-feira, 21 de setembro de 2009

Luz, a Linguagem da Fotografia


Belo, bs nosegrind reverse

Fotografia é uma linguagem, uma linguagem visual, e para que ela existe, tem um componente essencial, a luz. Sem luz, nos não vemos, sem luz, não existe a fotografia. E as ferramentas que nos usamos para captar essa luz, para escrever com essa luz (o significado da palavra fotografia = escrever com luz) são três coisinhas básicas, diafragma, obturador e ISO.
E hoje vamos falar sobre diafragma, Se imaginamos, uma maquina fotográfica nada mais é do que uma copia barata do nosso olho:

No lugar da nossa pupila, a coisa que controla quanta luz entra no nosso olho (pensa no fato do que a noite a pupila fica grande para que entre mais luz e de dia ele fica pequena para deixar menos luz entrar) nos temos a diafragma. Um orifício do qual podemos definir a quantidade de luz que entra na maquina fotografia.

Maior que seja o buraco, mais luz que entra, menor que seja, menos luz. E a denominação da diafragma é sempre expresso pela letra "F" e algum numero, a doideira é que a numeração é contra intuitiva, maior o numero, menor o buraco, menor o numero, maior o buraco. Vai entender.....
Mas a historia não acaba aí, a diafragma também controla algo mais importante, a profundidade de campo. Mas o que é profundidade de campo? Profundidade de campo é o controle de quanta coisa que sai em foco na imagem. Voce quer só uma coisa em foco:

ou voce quer tudo em foco:

E para conseguir isso, é facil, quando usamos diafragmas abertas (buraco grande, numero pequeno) como F2,8 nos limitamos a profundidade campo criando uma area de foco menor, e quando usamos diafragmas fechadas como F16 criamos uma area de foco maior.
O exemplo disso é que a primeira foto acima foi feito com F2,8 e a segunda com F20.
Mas por que isso é tão importante? O ser humano gosta de ver o que esta em foco, algo fora de foco numa foto não registra informação, então vai tirar um retrato de uma pessoa e o fundo é muito feio, tem muita coisa que vai tirar atenção de quem esta olhando a foto, usa pouco profundidade de campo abrindo a diafragma, e no inverso, voce tem um fundo importante que vai contar a historia da sua imagem, usa muito profundidade de campo fechando a diafragma.
Profundidade de campo aplicado a fotografia de skate....
Na fotografia de skate, de ação especificamente, nos queremos uma profundidade de campo razoável, nem coisa de mais, nem coisa de menos, e para isso nos vamos usar as diafragmas mágicas, entre F5,6 e F8 , as duas diafragmas medianas que vão garantir que o corrimão esteja todo em foco, mas que aquele cara chata no fundo não esteja.
Uma diafragma fechado (i.e. F9 ou F11) vai garantir foco num skatista durante uma seqüencia toda. desde o inicio da manobra até o final.
Mais coisas semana que vem.

terça-feira, 15 de setembro de 2009

De Volta ao Inicio


Muito do tempo, as pessoas entrem em contato comigo e peçam que eu olho as fotos deles. Eu olho, mas muito do tempo as pessoas estão na empolgação de tirar foto de skate, e esqueçam a fotografia, algo que você tem que estudar muito antes de se atrever a tirar uma boa foto de skate, um tipo de fotografia que é um dos mais exigentes e técnicas que já existiu.
Então vamos começar com o arroz e feijão, Fotografia Básica:

Os fundamentos e princípios de fotografia já existem a muito tempo, e quando falo muito tempo, quero dizer antes do cristo....
Um cara fez um furo num parede, dentro de uma sala escura, e der repente, na parede oposto a esse furinho, apareceu uma imagem... A câmara escura tinha sido criado.
Se quiser saber mais sobre isso, é só pesquisar. Esse principio continuo sendo observado por muito tempo ainda, e não foram poucas as pessoas que gostariam de "congelar" aquela imagem, mas ninguem conseguiu.
Isso foi até uns franceses conseguir tal feito.
Aonde eu quero chegar com essa historia mal contado... No fato que os princípios e os controles na fotografia não mudam ha muito tempo.
No final de 170 anos de fotografia, ainda escolhemos uma lente, um ISO para usar, uma velocidade, e uma diafragma. E é sobre essas coisas que eu vou conversar nas próximas postagens. Obviamente com um enfoque na fotografia que mais gostamos.
Na próxima postagem, o mundo maravilhoso da DIAFRAGMA.
Até lá.

quinta-feira, 20 de agosto de 2009

Novos Caminhos


Voce sonha, voce tem sonhos? Eu tinha um sonho, era ser fotografo de skate.
Eu tive esse sonho com 15 anos. E agradeço muito deus ou as energias do universo, ou no que voce quiser acreditar, que eu realizei esse sonho. Mas infelizmente o sonho passou. Já fiz tudo que posso fazer, publiquei fotos em todas as revistas. Trabalhei durante 5 anos numa redação como fotografo de equipe, e agora eu estou a procura de novos sonhos.
Infelizmente o skate não tem como me sustentar mais, entre um mercado editorial que já esta em crise, e uma revista que não tem uma politica de expor o skate em todos os seus sentidos e regiões, fiquei um pouco a deriva.
Mas isso não é para dizer que eu tenho que parar de tirar foto de skate, vou continuar, mas vou continuar com prazer, fazendo as fotos que eu quero, sem necessidade de vender as minhas fotos. Não vou deixar de escrever esse blog e dividir o meu conhecimento.
Agora eu tenho outros sonhos

NOTAS DA FOTO: ISO 100 F2,8 1/640. Nem lembro porque eu usei tudo isso, mas funcionou hahahahahahahaha. Brincando, F2,8 para ter uma profundidade de campo limitado (pouca coisa em foco) e 1/640 para congelar o ação do skatista jogando o skate no chão

quarta-feira, 22 de abril de 2009

Encontros Infelizes


A Foto que nenhum fotografo de skate gosta de tirar

Ser fotografo de skate significa tirar foto com lente olho de peixe, e tirar foto com essa lente significa que em algum momento ou outro, voce vai ter um encontro infeliz com um skate.
Até o momento eu já tive três encontros desse. O primeiro foi com o Wagner Ramos e um ss fs 180 5-0 grind numa pequena borda. O skate espirrou e bateu de quina com o meu braço. A maquina só não caiu no chão porque eu estava usando o bandoleiro da maquina em volta do meu pulso.
O segundo foi com um skate do Jackson Bahia, numa tentativa de um bs feeble ele chutou o skate que encontrou com a minha lente dobrando a sombrinha metálica da lente.
E o terceiro encontro, semana passado. Dentinho estava tentando um nollie bs 360 heelflip, ele voltou com o skate na posição errado e não deu outro, o skate espirrou na minha direção. Eu não sei se eu abaixei mas por sorte minha o skate simplesmente deu um boardslide no topo da minha cabeça. Nenhum estrago feito além de um galozinho na cabeça, e o Dente ainda tinha a frieza de não se abalar e voltar a manobra com perfeição.
Em termos do que nos podemos fazer para minimizar situações como essas?
Não deite no chão é um bom passo, quando deitamos ficamos sem um raio de movimento para evitar skates voadores. Fica agachado de uma forma que voce pode virar o corpo ou pular para tras protegendo a maquina. Lembra, o corpo recupera, se a decisão é levar um skatado no corpo ou na maquina, prefere o corpo (CORPO NÃO SIGNIFICA CABEÇA).

NOTAS SOBRE A FOTO: A foto faz parte de uma seqüência e em função disso usei os seguintes parâmetros.
ISO 3200: isso possibilitava que eu usasse o meu flash para iluminar a seqüência. Para que o flash consegue acompanhar a velocidade da maquina e a quantidade de disparos necessários voce precisa usar uma potencia mais baixo como 1/32. E para que uma potencia tão baixa alcance o skatista voce precisa usar um ISO mais alto.
OBTURADOR 1/200 : A velocidade máxima que a minha maquina pode tirar foto com flash (sincronismo de flash) é 1/250, aqui eu usei 1/200 porque eu mexi na roda do obturador sem querer, hahahahahahahah
DIAFRAGMA f 8,0: Usei f 8,0 para garantir um mínimo de profundidade de campo.

terça-feira, 7 de abril de 2009

A Fusão, Pensamentos etc.

Diversas pessoas tem chegado para mim perguntando o que eu acho da fusão da 100% com a SKT. A melhor coisa para responder seria isso, "Tudo que é bom é ruim, e tudo que é ruim é bom." Tem muitos lados que podemos observar um acontecimento desse. É bom menos mídia? Eu acredito que não, isso cria menos diversidade no conteúdo editorial no mercado de skate brasileiro. É bom ter uma mídia de força que tem 148 paginas por mês e um equipe foda de fotografos conceituados? Sim, isso é otimo e é uma coisa que o Brasil necessita a muito tempo. A fusão foi bom para mim profissionalmente? Sim e não, eu agoro dedico mais do meu tempo a pratica de professor de fotografia, algo que eu já faço aqui, dou aula em dois lugares diferentes atráves de projetos sociais.
Um projeto se chama "Memorias do Pac" e é feito pelo Observatório de Favelas ( www.observatoriodefavelas.org.br ) e lida com jovens que vão fazer pesquisas e documentações fotográficas dos impactos das intervenções do PAC nas comunidades do Complexo do Alemão. Se quiser ver um pouco do trabalho dos meus alunos:
www.pacalemao.blogspot.com
Também trabalho no projeto "Imagens do Povo" (www.imagensdopovo.org.br) ,também do Observatório de Favelas, dando aula na "Escola dos Fotógrafos Populares".
Então profissionalmente, para mim no mercado de fotografia de skate, foi ruim. Agora eu não tenho tanto tempo para dedicar a pratica de fotografia de skate e por isso eu abdiquei de uma posição de fotografo de staff da 100% e decidi somente ser um colaborador fixo da revista. Mas o lado bom é que a fusão catalisou uma mudança que me libertou para concentrar os meus esforços no ensino da fotografia trabalhando 5 dias por semana ajudando outros aprender essa coisa que eu amo tanto, a fotografia.
E um ultimo pensamento, na vida não existe sorte, só existem pessoas que conseguem reconhecer as oportunidades que passam pela vida e aproveitar elas.
Mais postagens em breve.

quinta-feira, 5 de março de 2009

Tirar Foto de Skate em Pista ?

Em algum momento, em algum lugar, alguem falou, "foto de skate em pista não é tão digno do que foto de skate na rua". Será que isso é verdade? E se for uma manobra que somente é possivel numa pista, isso não tem o seu devido valor? Para resolver essa questão e outras, vou falar um pouco sobre tirar foto de skate em pista.
A primeira consideração que deve ser colocado, será que vale a pena tirar aquela foto de um crooked grind na guia que tem 30cm de altura? A resposta seria, NÃO. Foto em pista tem que utilizar o maximo de criatividade do skatista para usar aquele espaço de uma forma nunca antes pensado, igual usar um corrimão que foi feito para auxiliar na subida e descida de uma escada para descer com um skate.
Na concepção de quem não é skatista, um corrimão nunca foi feito para aquilo, então se é para tirar uma foto de pista, que seja usando a pista de uma forma nunca antes pensado.

Utilizando a pista de uma forma diferente, ninguem pensou em usar essas transições dessa forma antes de eu dar ideia no meu amigo Bahia de usar esse transfer para mandar uma manobra na rampa

Jackson Bahia num fs noseblunt transfer saindo da transição pequeno atras e deslizando na rampa. A manobra não foi concluido com exito, infelizmente.

A mesma coisa vale para a fotografia, na rua podemos utilizar do fato que qualquer coisa que acontece vai ser inusitado pelo seu local, uma rua, movimento, algo esta constantemene num fluxo de mudança; agora uma pista de skate, nada muda, é tudo fixado ali. Então é o trabalho do fotografo exercitar a criatividade de uma forma dobrado para apresentar uma visão daquele espaço nunca antes vista.Segue alguns exemplos de como fazer isso:

No mesmo dia do Noseblunt, chuveu pracaramba e eu decidi aproveitar as poças que tinham formado dentro da pista para criar reflexos.

Jackson Bahia novamente com um nosemanual.

Também precisamos se conformar com o fato que pista é normalmente feia, então foto em Preto e Branco pode ser uma boa opção para abstrair a cena da realidade feia que uma pista pode ser. Outro dica boa que foi usado nessa foto é usar a diafragma o mais aberto possivel para desfocar o fundo.

Uma foto PB com o fundo escurecido para chamar mais atenção ao skatista

Monikão com um perfeito ss fs noseslide


Também podemos usar a luz de uma forma criativa usando um flash como contra luz forte

Belo com um bs nosegrind reverse tirado na arrancada da manobra.

Uma coisa que não tem aqui ( Todas essas fotos foram tirado numa pista coberta num dia de chuva, essa a tal da razão de tirar tanta foto de pista) é ceu de tarde ou de manha, por do sol e nascer do sol sempre rende boas fotos em pista também.
Em fim, as possibilidades são inumeras, cabe a voce usar a tecnica e a criatividade para conseguir boas fotos em pista de skate.
Mãos a obra

Notas das fotos:

Todas as fotos coloridas: ISO 640 para poupar os flashes de ter que descarregar tanta luz. Obturador de 1/250 para escurecer o fundo. Diafragma de F 5,6 para ter um minimo de profundidade de campo.

Foto em PB: ISO 3200 para conseguir o maximo da luz do ambiente, alias, essa foto não usou flash, somente luz natural. Diafragma de F 2,8 para desfocar o fundo o maximo possivel. Obturador de 1/1250 para congelar a ação.

terça-feira, 3 de março de 2009

Roupa de Trabalho


Algumas pessoas pensam que ser um fotografo de skate é uma profissão glamorosa. Ténis de skate novo o tempo todo, roupa de grife, mulheres lindas do lado….. Ou talvez não, o fato maior é que fotografia de skate é sujo, você senta na rua no meio da sujeira dos centros urbanos, sol batendo na cabeça, carros passando, o barulho da cidade constante.
Ser bem vestido não é um requisito para tirar foto de skate; ser paciente é. Uma sessão de foto dura em media uma hora e meia. Eu já sentei por duas horas e meio para conseguir uma foto, eu já senti duas horas e meio 3 vezes para conseguir uma sequência. Se você não for paciente, se você não conseguir ficar sentado no mesmo posição por uma hora no mínimo com o sol batendo na cabeça, procura fazer outra coisa.
Guarda roupas velhas para tirar foto, eu usei uma bermuda furada e uma blusa velha a ultima vez que eu fui tirar foto de skate. Leva uma blusa extra para por na cabeça para se proteger do sol. Passa protetor solar nos braços, na nuca e no rosto. Leve uma garrafa de agua ou duas para beber durante a sessão. Faz alongamento dos pulsos, do pescoço dos ombros e da coluna. Que mais tem nesse mundo é fotografo com hérnia de disco, tendinite no pulso (eu tenho) e problemas de pescoço e coluna. E aprende paciência, Se é difícil ficar na mesma posição por duas horas só para conseguir uma foto, imagina como o skatista sente, se jogando na mesma manobra sem conseguir voltar nem uma vez, a expectative que cai sobre os ombros dele, de ter que voltar a manobra para a foto e não por satisfação própria. Sempre se coloca na posição do outro antes de criticar. Aprende as palavras “empatia” e “paciência”nas suas significâncias mais profundas antes de pegar numa maquina fotográfica para tirar uma foto de skate.

Notas da Foto: ISO 1600, Obturador 1/50, Diafragma F2,8. Tinha muita pouca luz e tive que usar um ISO alta e a diafragma mais aberto possivel, e só para saber, são duas camisas minhas depois de um dia de trabalho.

quarta-feira, 11 de fevereiro de 2009

Profundidade de Campo e Sequencias de Skate



Talvez isso seja uma fotografia 101 (basico) mas vamos aí. Se sabe ou não, diafragma, além de controlar a quantidade de entrada de luz, também controla a profundidade de campo. Mas o que é isso, quando voce usa uma diafragma aberta, i.e. F/2,8 voce deixa muita luz entrar, mas ao mesmo tempo, voce tem um profundidade de foco muito restrito. Segue um exemplo disso.



Além de estar usando uma diafragma de F/2,8 , eu também estava super proximo ao teclado que diminui o foco ainda mais. Mas em fim, como voce pode ver, somente o D do teclado esta em foco.
O inverso disso é usar uma diafragma fechado, voce esta usando um buraco pequeno e além disso, voce aumenta a profundide de campo significando que voce vai ter mais objetos em planos diferentes em foco.



Essa foto foi tirado com F/22 e em função disso, desde a planta no primeiro plano até as montanhas no fundo estão todos em foco. E no skate, como podemos aplicar isso?
Quando voce tira sequencia, temos um problema duplo, precisamos de velocidade (minimo 1/500) e dependendo como tirar a foto, uma grande profundidade de campo ao mesmo tempo.
E finalmente, a dica de hoje, para resolver isso, estou tirando sequencias com um ISO de no minimo 1000 que possibilita que eu uso uma velocidade de 1/1000 e uma diafragma de F/8.
Na foto do inicio da postagem, voce pode ver, é o primeiro quadro de uma sequencia, ele esta em foco, e o foco continua até o final do cano significando que do inicio ao final da manobra eu vou manter o skatista em foco. Em manobra que o skatista passo pelo quadro e a distancia dele não muda em relação a voce, a preocupação é menor mas ainda é bom usar uma diafragma de no minimo F/5,6.

sexta-feira, 23 de janeiro de 2009

Direitos Autorais X Direitos de Imagem


Voce manda fotos para os skatistas retratadas em baixa resolução, eles publicam as suas fotos na internet direita e esquerda em todo lugar sem a sua autorização ? Voce sabe o que é direito autoral e que é direito de imagem? Então, agora é a hora de aprender.

Direito Autoral:
O link mais oficial....
http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/l9610.htm

Link da ABRAFOTO explicando Direitos Autorais em relação à fotografia...
http://www.abrafoto.org/guia_detalhe.asp?id_guia=22

Direito de Imagem:
http://fotosite.terra.com.br/especiais/esp_direitos.php

O skatista muitas as vezes pensa que pelo fato de ele aparecer na foto, que a foto é dele, quando na real, ele somente tem direito da imagem dele dentro da foto. Em termos simples, voce não pode publicar a imagem dele sem a autorização dele, mas a foto, é sua, ele não pode usar a foto em lugar nenhum, nem passar a foto para terceiros sem a sua autorização. Até para colocar como um avatar no Orkut ou Msn, ele precisa da sua autorização. E caso voce autoriza o uso para fotolog etc. a foto tem que ser acompanhado pelo seu credito.
Atualmente, tem skatistas que perderam o direito de receber fotos por email, e as que eu mando, eu sempre friso:
"Essa foto não pode ser publicado em nenhum site na internet incluindo sites de relacionamento, fotolog, flickr, e nem pode ser passado para outras pessoas via email ou msn. As fotos são para fins de visualização no seu computador pessoal."
Também é uma boa colocar o seu nome na foto como se for um credito numa revista.
Isso é muito serio, tanto é que eu estou sofrendo com isso, um skatista pegou uma foto (foto retrato) que eu mandei por email, e mandou para a revista 100% com fins de divulgar a contratação dele por uma marca de tenis. Diz o skatista que ele falou para o pessoal da 100% que não podia publicar as fotos, e infelizmente a pessoa na 100% entendeu que não podia publicar as fotos de skate e acabou publicando a minha foto retrato sem a minha autorização e sem colocar o meu credito na foto. Sorte minha que faltou o meu credito, porque se tivesse entrado, eu teria rompido o meu contrato com a SKT que não permitia que eu publicava fotos na Tribo e nem na 100%. Aí eu tive que cobrar, e cobrei a empresa que patrocina o skatista. A foto foi fornecido por um skatista contratado deles para divulgar esse contratação, e alguem tinha que pagar pelo erro. Agora eu tenho que ficar ligando de semana em semana cobrando a minha grana que a marca prometeu a mais de um mês atrás. Para dizer o minimo, uma situação chato. Mas sabem, voce tem direitos, e se voce não defende esses direitos, voce enfraquece a comunidade de fotografos como um todo.
As suas fotos são protegidos por lei.
LER OS LINKS E APRENDE...

Notas da foto:
Nose bump por Rafael Gomes feito para a campanha da Vibe. Velocidade 1/250 , ISO 200 , Diafragma F/13. Nesse dia eu estava tirando fotos num estudio usando tochas de gerador que são muito mais potente do que as flashes que eu normalmente uso. Usei no total 5 tochas, duas para fazer o fundo branco que depois foi retirada e manipulado para completar as anuncios, duas tochas usadas lateralmente (um de cada lado do skatista) com acessorio STRIP LIGHT para criar textura e um pouco de luz de enchimento e uma tocha em cima com sombrinha refletido. Também usei um rebatedor do lado oposto a luz principal para criar mais luz de enchimento. Com tanta luz, eu consegui usar F/13 garantido foco e nitidez extremo em toda a foto.